“啊呀，这个关键词，不会有人说我们作弊吧？”阮紫雁声音软柔柔，好看的眼睛里闪烁着些许狡黠的光芒，半点看不出岁月的痕迹。
“谁敢？”曾欣慧琴笑哼道，“过了四轮，也该考这个了。”
“这倒是。”岳扬笑道，顺手将写有关键词的卡片塞进了精美的信封。
台上，秦绝上前两步迎接刘哲和曲楠。
“不错啊。”她说，“又见面了。”
“这次不管你说什么我都不演儿子了——”刘哲悲愤地说了一句，表情却自然多了。
秦绝没多说话，拍了拍他的肩膀。
刘哲这两轮的运气简直跌到谷底，第三轮小组成员临时跑路，他一人拼命救场，第四轮则是遇到了一言难尽的剧本，只能硬着头皮演下去。
演员虽然在台前享受着更多的关注，接受各种鲜花和赞誉，但相应的也要承担一些额外的批判。
像刘哲这种情况，其实并不是他演得不好，即兴表演临时救场和编剧拉胯这种事跟他本没关系，观众却没时间了解这些内幕，单纯从自己的观感发出评价——作品好烂啊，没意思。
拿《同在屋檐下》举例子，有不少观众在底下骂剧中的“刘哲”太圣母，太假，做事降智等等，但剧本这么写，演员也只能这么演，倒不如说正因为刘哲演得很好，观众才看得入戏。
然而，大多数人不管这个，他们只觉得这个烂片里的这个角色太垃圾了，然后把负面印象延伸到演员身上，久而久之，就变成了“xxx演得好烂，都没有拿得出手的角色”，真正有实力却没资源的演员也就越发沉入谷底。
不是每个演员都像秦绝一样，不仅气势上能镇住场，专业知识掌握得也很全面。社会上的多面手终究很少，团队作业中各司其职才最有效率，刘哲即便感受到剧本不对劲，也只能认真把自己这份工作完成，加上他性格很认生，在关系没那么好的人面前开口反倒节外生枝，便也认了。
分完组，实习生们重新回到舞台侧面的座位，这次小组之间的座位分得很开，完全听不到其他组在说什么。
林宇钦照常在台上抽奖，和观众互动，同时把这段时间留给三个小组，让他们彼此熟悉。
曲楠这组，秦绝和刘哲自不必提，很少有人不认识他俩，不用介绍太多。
李直和陈丹青是组里演员年纪相对较大的，但也没超过三十岁，尤其陈丹青，更是将多出来的几年阅历化为优势，气质成熟从容，配上姣好的身材，御姐风范顿时扑面而来。